一片异香天上来——王少非画《满堂红》评点

文 / 冯立三

在北戴河联峰山清幽的山间古寺右侧，有铺石小路通往王少非画室。画室实乃过道，不过八九平方米见方，左右墙壁上悬挂着王少非先生各种以牡丹为题的水墨国画，构图、造型、设色均有不同，争奇斗艳，不由得停步观赏，且与主人王少非攀谈、请教。

王少非，1969年生于北戴河，少小即对北戴河的海天之色，联峰山的野花绿树，尤对北戴河的牡丹情有独钟，而对人世沧桑却较少留意。少年时代曾向长于水墨、尤擅画马的父亲王惠远学习绘画，打下笔墨童子功夫，1991年在天津美术学院学习期间得到花鸟画家孙其峰先生的亲授，并曾受教于王雪涛、卢光照、韦江凡等名家，转益多师，自成气象。地处山海一隅，“牡丹王”的名声已传播于秦皇岛内外。

我在《满堂红》前驻足良久。画中牡丹娇艳妩媚，雍容华贵，临风摇曳，生机勃勃，觉有馨香幽幽而来，果然画得不俗。

《满堂红》整体构图呈“W”型，其势灵动张扬，大朵牡丹有分有合，参差错落。花下茎叶有隐有显，有浓有淡。茎叶总体之浓绿，花中之浅白，与花间之空白，将作为画面主体的牡丹花朵衬托得愈加饱满、柔媚、舒张、红艳欲滴、富于动感。花中多为红色，无论是花是叶，都蕴含红的气息。在中国，红色象征着幸福吉祥，亦有红红火火、蒸蒸日上之意，可谓“中国红”。少非牡丹或红，或绿，或黄，或黑，姚黄魏紫，各擅胜场，尤以黑牡丹为卓特，红牡丹最为灿烂、热烈。红色在少非笔下或为画家用色之极致，至于白色，少非乃以留白构成，不用颜料，此亦一绝。

《满堂红》之右侧有空白，左侧出于画面，给人感觉画作所模拟的牡丹景色不过是其一角而已。真所谓画面是有限制的，画境是无限的，画里画外是两种空间的延续。

动与静、存在与趋向，是几乎所有牡丹画家都会在作画时仔细斟酌的两组绘画关系。只有静谧，画面会呈呆板；动态过烈，画面会显跋扈。《满堂红》的艺术处理方式是使画面的花和叶多向右倾，意谓东风吹拂，花迎东风。花端叶之红黄色，意为新生嫩叶在阳光的照射之下悄然生长，这是画作出于构思达意的需要，而对阳光的引申。成熟、饱满、热烈、张扬，如日中天的牡丹的大朵花朵之中隐隐出现牡丹的新生嫩叶，这在寓意上，是在对现实的歌咏中同时瞩望其未来的兴盛。这里既显示了画家研究生活和表现生活之细密，又可见画家对现实未来发展之信心。虽是花木之绘，而有深意存焉。

《满堂红》牡丹恰为十朵，在整体构图中绵延于画面东西，突出于画面中心。繁荣而不见拥挤，绚丽而各领风骚。花与花蕾计十朵，取意十全十美，这是画家以传统方式在对我们的生活表示真诚的祝福。

画作上方，画家引用唐代诗人李山甫诗：“邀勒春风不早开，众芳飘后上楼台。数苞仙艳火中出，一片异香天上来。”李诗与王画，浑然天成，相得益彰，更彰显了画家对大自然的热爱、对祖国的热爱。

王少非年轻而有抱负。他这样向我表达他的绘画理念：“传承中国文化，画出祖国繁荣昌盛，画出国花牡丹灿烂绚丽，画出人们心中的爱。”我以为然并且表示钦佩。（冯立三）